Холуйська мініатюра: особливості, історія та фото

Холуйська мініатюра, народжена в Іванівській області, є різновидом традиційної російської лакової мініатюри. Будучи наймолодшою серед аналогічних промислів Палеха, Мстери і Федоскіна, вона займає гідне місце в їх ряду і високо цінується як в країні, так і за кордоном.

Іконописці села Холуй

Перша документальна згадка села датується XVI століттям. Грамота свідчить про приналежність даних земель Троїце-Сергієву монастирю, куди холуяни поставляли видобувається тут Сіль. Це було в 1546 році. Але вже через півстоліття, в 1613 році, село було подаровано Дмитру Пожарському за захист Москви від поляків, і характеризувалося воно, як " іконописне місце».

Холуйська ікона

Лакова мініатюра всіх чотирьох поселень народжувалася на базі іконопису. За твердженням фахівців Холуй займав пріоритетне місце в цьому виді живопису. Можливо, першими іконописцями були ченці місцевого монастиря, що належить Троїце-Сергієвій лаврі, вони могли навчити цьому мистецтву і місцевих жителів. Пізніше тут було налагоджено навчання дітей "гострих до поняття та іконописного мистецтва"» а також учнів із сусідніх сіл Шуї та Мстери.

Холуй в кінці XVII століття стає носієм традиції іконопису Троїце-Сергієвої лаври, а в зв`язку з ростом потреб в іконах, розвивається дуже швидко. Місцеві іконописці отримували замовлення з північних районів Росії, Сибіру, Болгарії та Сербії.

Перехід до лаковому виробництва

Після революції і заборони іконописного ремесла холуяни залишилися без роботи. На відміну від своїх сусідів, які поєднували художній промисел з селянською працею, вони заробляли собі на життя тільки написанням ікон. Багато в пошуках заробітку покинули село, а що залишилися шукали застосування своїм силам.

Створена Артіль займалася розписом "килимків" , так називали копії відомих картин. Але майстри прагнули до реалізації своїх творчих ідей, і в 1934 році вони вирішили спробувати розпис лакової мініатюри.

Зимовий пейзаж

Мало, хто вірив, що Холуй зможе запропонувати щось своє, відмінне від вже відомих на той час палехского і мстерского стилів. Але художників підтримав професор Бакушинський, який сформулював мету, до якої слід йти. Так народилася холуйська лакова мініатюра.

Особливості лакового живопису Холуя

Бакушинський запропонував вибрати для холуйських робіт більш реалістичний стиль, ніж у сусідів, але в той же час більш декоративний. Основи були закладені трьома найстарішими майстрами промислу з. А. Мокіним, До. В. Костеріним і В. Д. Пузановим. Ці три художники, маючи одну і ту ж школу письма, відрізнялися індивідуальною художньою манерою. Але перші кроки робилися з великими труднощами, і визнання до майстрів прийшло не відразу.

Санкт Петербург

Послідовники холуйських майстрів прагнуть до конкретизації зображуваного об`єкта, наближаючи малюнок до реальних пропорцій і обрисів. Основи колірної гами холуйской мініатюри складають два ключа: теплого, пісочно-оранжевого тону і холодного, синьо-зеленого. Додаткові відтінки застосовуються лише для контрастного пожвавлення малюнка. Золото і срібло застосовується обмежено, тільки при зображенні металевих предметів або в орнаменті. Сам же орнамент суворий і стриманий. Холуйський мініатюрний живопис приваблює своєрідністю і непомітною, але доброю краса. Щоб оцінити її по достоїнству, потрібно мати можливість розглянути всі деталі малюнка, починаючи з самого сюжету і закінчуючи орнаментальним візерунком.

Розвиток мініатюри в Холуї

Артіль згодом стала містоутворюючим підприємством і виховала багато талантів. Перша виставка, яка оцінила холуйські мініатюри бронзовими медалями, відбулася в 1937 році в Парижі. У наступні роки художники брали участь у всіх міжнародних виставках.

Холуйська скринька

З часом розширилася тематика малюнка. Найчастіше стали з`являтися фрагменти російських казок, пейзаж вже міг бути самостійним малюнком, а не фоном основної композиції. Фігури в русі стали передаватися переконливіше, приділялася велика увага виразу облич героїв. Вперше стали з`являтися архітектурні об`єкти, що тільки прикрасило малюнок і розширило тематику.

Вихід на міжнародний ринок

У 1961 році надійшли перші міжнародні замовлення на холуйську мініатюру. Англія, США, Німеччина та інші європейські країни хотіли бачити у себе твори майстрів з Холуя. Збільшувався випуск продукції, зростав колектив художників.

Сьогодні в селі працює "Холуйська Художня фабрика лакової мініатюри" , яка підтримує багаторічні традиції живопису на пап`є-маше, не забуваючи багатющий досвід місцевих іконописців.

Технологія виготовлення пап`є-маше

За роки існування промислу технологія не зазнала істотних змін. Більшість етапів роботи виконується вручну, коли майстер передає Своє тепло, свою енергетику виробу. Тому речі, виготовлені в селі Холуй, з роками стають тільки ціннішими і привабливішими.

Коробочка заготовка

Перший, чорновий етап роботи-створення навіва. Це трубка з декількох шарів пресованого картону, просочена лляною олією і висушена в печі. Навивы можуть бути різних форм і розмірів залежно від задуманих виробів.

З затверділого навіва майстер робить заготовку вироби, грунтує його, шліфує і фарбує червоним і чорним лаком. Такий напівфабрикат переходить в руки художника.

Розпис виробу

Рецепт виготовлення фарб кожна фабрика тримає в секреті, так як він прийшов до них від предків-іконописців. Принцип однаковий: мінеральний порошок змішується з яєчним жовтком, водою і оцтом, але далі йдуть добавки, про які мало хто знає. Правильності приготування фарб приділяється велика увага, так як це дуже важлива складова в успішному створенні мініатюри. Працюють художники Холуя тільки білячими кистями.

У сусальне золото для промальовування орнаменту додається Вишнева смола, це одна з особливостей процесу виробництва виробу на холуйской фабриці лакової мініатюри. Потім нанесене золото полірують вовчим зубом.

Сучасний сюжет

Готову роботу покривають декількома шарами лаку і полірують його до тих пір, поки не пропадуть найдрібніші подряпини. Цей заключний процес надає виробу глибину і яскравість.

Музей в Холуї

Кожен з чотирьох центрів лакової мініатюри в Росії має свій музей, в якому зберігаються роботи найстаріших майстрів, які починали важку справу освоєння промислу, і сучасних художників. Саме тут можна зрозуміти динаміку розвитку мініатюри в краї, збереження традиції, передачі досвіду старших поколінь.

Зимова дорога

Холуйський музей лакової мініатюри був створений місцевими жителями на громадських засадах і відкритий в 1959 році. Населення села багато років збирало готові вироби у себе в будинках, а потім не шкодуючи віддавало цінні речі в сільський музей. Сюди несли мініатюри, ескізи малюнків, ікони, книги, альбоми, а також такі побутові речі, як старі грошові знаки, портрети і глобуси.

До вивчення і опису дарувань були залучені відомі вчені, які надали неоціненну допомогу в створенні колекцій. Найзначніша з них – ікони холуйського письма. Це основа музею, що бере участь у виїзних виставках, навчальних заняттях, семінарах. Багата колекція вишивки, в збори входять роботи рукодільниць від XIX століття до наших днів. Холуйські вишивальниці виготовили завісу для Кремля, що говорить про їх високий професіоналізм.

Лакову мініатюру, що зберігається в музеї, не можна віднести до розряду рядових творів. Це високоякісні роботи холуйських художників, кожна з яких унікальна. Фонд музею невеликий, не більше п`яти тисяч предметів, але туристи із задоволенням відвідують його, щоб захопитися роботою російських майстрів.

З 2005 року на прохання гостей при музеї працює художній салон, який дозволяє відвезти в пам`ять про ці місця не тільки фото холуйської мініатюри, а й сувенір на пам`ять.

Статті на тему