Фальконе етьєн: біографія, особисте життя та відомі твори

Французький скульптор Етьєн Моріс Фальконе в історії мистецтва займає особливе місце. В першу чергу він відомий як автор пам`ятника Петру Першому в Санкт-Петербурзі-монумента, рівних якому немає у світовій скульптурі. Фальконе був не тільки видатним художником, а й письменником-теоретиком. Ця людина володів багатогранним яскравим обдаруванням і був майстром величезного діапазону. Творчість Етьєна Моріса Фальконе протікало в атмосфері передреволюційних настроїв і суперечок про нові шляхи розвитку мистецтва. В життєвий шлях скульптора і його головних роботах розповімо в статті.

Біографія

Етьєн Моріс Фальконе з`явився на світ у Парижі 1.12.1716. Його сім`я походила з французької провінції Савойя, мати була дочкою шевця, а батько-підмайстром столяра. Як і У інших дітей з третього стану, у Етьєна було злиденне дитинство, з ранніх років доводилося заробляти собі на хліб. Нічого дивного, що у вісімнадцять років він ледве вмів писати і читати. Та й цього навчився самостійно. Батьки вважали, що майстровому хлопцеві потрібно не так вже й багато знань: головне, щоб володів ремеслом, був чесний і не забував ходити до церкви по неділях.

Вперше поводитися зі скульптурним матеріалом Фальконе навчився в майстерні свого дядька, який був мармуровщиком. Майбутній скульптор вже тоді мав спритні руки і добре малював. Невідомо, як би далі склалася біографія Етьєна Фальконе, якби одного разу він не набрався сміливості показати свої малюнки Жану-Луї Лемуану-відомому в той час придворному скульптору-портретисту. Юнак взяв перше-ліпше зображення і відправився в ательє.

Під крилом Лемуана

Пізніше в своїх мемуарах Фальконе описував першу зустріч з Жаном-Луї. Коли він постукав у двері, на порозі з`явився невисокий старий в робочому халаті, весь в гіпсі і глині. Етьєн, не кажучи ні слова, простягнув йому свій малюнок. Старий кілька хвилин розглядав зображення, а потім запитав, чи є у хлопця інші роботи і чи давно він цим займається.

Того ж дня Етьєн Фальконе був прийнятий в ательє Лемуана помічником. У нього були жахливі прогалини в освіті, але була величезна допитливість і прекрасна пам`ять. Ці якості поряд зі звичкою до самостійних суджень і філософського осмислення всього, що відбувається посприяли тому, що згодом Фальконе перетворився в одного з найбільш оригінальних майстрів мистецтва.

Однак тоді до цього ще було далеко. Жан-Луї вчив юнака по-старому, давав якомога більше вправ. Тижнями і місяцями Етьєн Фальконе копіював Старовинні гравюри, змальовував давньоримські орнаменти, студіював натури, імітував античні бюсти, голови і торси. Разом з Лемуаном молодий скульптор брав участь в оздобленні Версальського парку, і там вперше побачив твори П`єра Пюже, видатного французького скульптора.

Жан-Луї Лемуан до самої своєї смерті залишався близьким другом і вчителем Фальконе, а той, у свою чергу, назавжди зберіг до наставника почуття поваги і подяки.

Паризька академія

Майже все життя Етьєн Моріс провів у Парижі, і це місто стало для нього школою художньої майстерності. Головним чином дарування Фальконе розвивалося на ґрунті національної культури. У 1744 р. у віці двадцяти восьми років він вирішив вступити до Паризької академії мистецтв і для цього виконав свій перший гіпсовий твір " Мілон Кротонський».

У цій скульптурі Етьєн Моріс Фальконе відобразив театральність і динаміку, властиву пластиці бароко, але в той же час показав класицистичну ясність форми. Члени академії та громадськість сприйняли роботу холодно, але тим не менше його прийняли до навчального закладу.

Через десять років за переклад "Мілона Кротонского" в мармур Фальконе отримав звання академіка, яке давало йому ряд певних привілеїв: право на отримання щорічної пенсії і королівських замовлень, надання безкоштовної майстерні в Луврі, присвоєння звання дворянина.

Робота на Севрській мануфактурі

З 1753 р. і протягом десяти наступних років Етьєн Моріс брав участь у реконструкції та оздобленні церкви Святого Роха. Одночасно з цим в 1757 р. він почав працювати на Севрській порцеляновій мануфактурі на посаді директора модельєрної майстерні. Там скульптор познайомився з французьким живописцем, декоратором і гравером Франсуа Буше. Спочатку Фальконе робив моделі за його малюнками, а потім став працювати самостійно. Саме в цей період він зумів виявити особливі художні властивості французького фарфору і згодом їх блискуче використовував.

Покровителькою мануфактури була маркіза де Помпадур і для неї скульптор створив безліч статуеток з бісквіта, що зображують міфологічних персонажів. Ці роботи Етьєна Моріса Фальконе відразу увійшли в моду і викликали захват публіки.

"Загрожує Амур»

У 1757 р. маркіза де Помпадур доручила скульптору виконати статую бога любові Амура для прикраси будуара в її Паризькому особняку. Античний міф про Купідона був особливо популярний у французькому мистецтві вісімнадцятого століття.

Етьєн Фальконе зобразив Амура життєрадісним пустотливим дитиною, від вигляду якого віє безпосередністю і щирою радістю. Він невимушено сидить на хмарі і, посміхаючись і як би застерігаючи або погрожуючи, готується витягнути згубну стрілу з сагайдака, щоб пустити її в намічену жертву. Хитрий погляд, м`який нахил голови, прикладений до губ пальчик і лукава посмішка-все надає жвавість композиції.

Принадність пухкого дитячого тіла і природну дитячу грацію скульптор передав скромними, але вельми виразними засобами. Фальконе обробив мармур так досконало, що кучеряве м`яке волосся і шовковиста шкіра Амура сприймаються як ніби ілюзорно. З такою ж майстерністю скульптор зобразив крила з ніжними пір`їнками за спиною дитини і вигнуті пелюстки лежить біля його ніг троянди.

Удавана легкість і простота, з якою Етьєн Моріс вирішив композиційну задачу, говорять про його високий професіоналізм. Силою свого таланту Фальконе зробив з холодного мармуру пластичну форму, наповнену життєвим диханням.

«Купальниця»

Неменшої уваги і захоплення в салоні 1757 р. була удостоєна статуя "Купальниця", що зображає німфу, що занурила свої ноги у воду. Цей твір Етьєна Фальконе виконано дуже витончено, без найменшого натяку на вульгарність.

Текучі і плавні лінії фігури дівчини з маленькими грудьми і похилими плечима. Вона стоїть, спираючись об високий пень, і, злегка притримуючи у стегна легку тканину, пробує кінчиками пальців ноги воду. За рахунок невеликого нахилу голови красиво підкреслюється гнучка лінія шиї купальниці, а її обличчя зберігає дитячу округлість. Так, здавалося б, звичайні риси дівчини під різцем майстра стають поетично виразними.

«Зима»

Справжнім шедевром Фальконе стала статуя "Зима" , яку він почав в середині 1750-х рр. на замовлення мадам де Помпадур і завершив у 1771-му. Скульптура зображує сидячу дівчину, яка уособлює зиму. Її плавно спадаюче вбрання, як сніговий покрив, прикриває квіти біля ніг. Вигляд панянки сповнений мрійливої тихого смутку, втілення юності, чистоти і якогось особливого жіночого чарівності. Алюзією зими виступають знаки зодіаку, які зображені на всі боки постаменту, а також розкололася від замерзлої води чаша біля ніг дівчини.

У статуї "Зима" Етьєн Фальконе геніально поєднував риси стилю рококо, що панував у той час, і свої реалістичні устремління. Зовнішність дівчини переданий виразно і вільно, є в ньому і життєвість, і безпосередність. Завдяки багатій грі тіні і світла, а також впевненою і м`якою моделюванні мармуру досягається ілюзія живої поверхні тіла.

Згодом скульптор у своїх роботах ще не раз повертався до образів оголених жінок і створив безліч варіацій зображення жіночого тіла, які підкорювали тонким сприйняттям природи і поетичністю.

Тенденції класицизму

На початку 1760-х рр. у творчості Фальконе став простежуватися класицизм. Скульптор розривався між запитами двору виконувати естетичні та елегантні роботи і власним бажанням створювати повчальні серйозні скульптури. Спочатку риси класицизму були помічені в статуї " ніжний смуток». Вони ж були характерні для "Пігмаліона і Галатеї" - твору, який в салоні 1763 р. викликало тріумф.

У 1764 р. померла маркіза де Помпадур, і Фальконе втратив свого основного замовника і покровителя. У 1765-му Етьєну виповнилося 49 років, а він так і не був задоволений своєю творчістю. Все життя скульптор мріяв створити монументальний твір, і незабаром йому це вдалося.

"Мідний вершник»

Етьєн Моріс Фальконе втілив свою мрію не де-небудь, а в Росії. За порадою філософа Дені Дідро, з яким скульптор подружився ще в 1750 р., імператриця Катерина Друга запропонувала йому виконати Кінний пам`ятник Петру Першому в Петербурзі. Початковий восковий ескіз скульптор зробив ще в Парижі: герой на коні перескакує через скелю, що символізує подолані перешкоди.

Фальконе хотів створити глибоку за задумом композицію: не тільки пам`ятник володареві, а й монумент всієї петровської епохи; не тільки статую полководцю, а й образ людини, нерозривно пов`язав долю з історією свого народу.

Робота над пам`ятником Петру I

У жовтні 1766 р. скульптор прибув до Росії і приступив до роботи над гіпсовою моделлю статуї. Разом з Фальконе приїхали його вісімнадцятирічна учениця Марі Анн Колло і різьбяр Фонтен. Скульптор думав, що залишає Францію на вісім років - саме такий термін передбачався договором з Катериною для виконання, виливки і установки " Мідного вершника». Етьєн Фальконе не сумнівався, що вкладеться в термін. Однак обставини склалися інакше.

Спочатку все йшло добре. Імператриця затвердила і проект пам`ятника, і лаконічний напис на ньому, складений скульптором: "Петру Першому спорудила Катерина Друга». Правда, правителька прибрала слово "спорудила" з напису, зробивши її ще більш простий.

Півтора року майстер самовіддано трудився над моделлю, уточнюючи деталі композиції і скрупульозно розраховуючи пропорційність частин. Посадка, жести, обличчя вершника-все виконувалося з максимальною виразністю. Фальконе жив лише цією роботою і вклав в неї всі свої вміння і весь жар своєї душі. Нарешті настав травневий день 1770 року., коли гіпсова модель скульптури була виставлена на загальний огляд.

Лиття статуї Петра

Президент Академії мистецтв генерал-поручик Бецкой розкритикував роботу Етьєна Фальконе і буквально звів скульптора своїми зауваженнями. Причиною ворожнечі послужило те, що Фальконе ще спочатку відмовився виконати детально розроблений Бецьким проект пам`ятника.

У пошуках підтримки МАЙСТЕР звернувся до Катерини, але вона все менше цікавилася ходом робіт і все рідше реагувала на його скарги. Час минав, а до відливання статуї так і не приступали. До літа 1774 р. з`ясувалося, що Бенуа Ерсман, запрошений в якості ливарника, не здатний впоратися з поставленим Етьєном завданням, після чого він сам вирішив взятися відливати пам`ятник. У віці 58 років Фальконе сів за підручники і почав вивчати опис робіт з відливання кінних статуй.

Потім разом з помічником Омеляном Хайловим скульптор годинами не виходив з Майстерні. Перша виливок вийшла не зовсім вдалою: в процесі роботи полум`я було занадто сильним і спопелило верх форми. Голова вершника постраждала, скульптор тричі її переробляв, але ніяк не міг створити образ, відповідний задуманому. Врятувала ситуацію Марі Анн Колло: учениця блискуче виконала те, що з якихось причин не виходило у її вчителя.

І ось настав день, коли робота була закінчена. "Мідного вершника" Етьєна Моріса Фальконе, як згодом назве скульптуру Пушкін, залишалося лише зміцнити на постаменті, який давно був підготовлений на Сенатській площі.

Повернення до Франції

Великий майстер не дочекався установки статуї. Катерина охолола до Фальконе, відносини з Бецьким були зіпсовані, і далі залишатися в Петербурзі він не міг. Етьєн зібрав креслення і книги і після дванадцяти років перебування в Росії повернувся на батьківщину. Відтепер він більше не створював скульптур, а цілком присвятив себе написанню трактатів з мистецтва.

Пам`ятник Петру I був офіційно відкритий на Сенатській площі 7.08.1782. Статуя царя, втихомирює коня, на постаменті з цільного каменю у вигляді хвилі виразним силуетом вималювалася на тлі Петербурга і припала до душі людям. Згодом "Мідний вершник" став частинкою міста і одним з найбільш шанованих його шедеврів.

Фальконе на відкриття не запросили, правда, потім імператриця відправила йому дві медалі, викарбувані на честь такої події. Отримавши їх, скульптор розплакався: він вже тоді розумів, що виконав справу всього свого життя.

Через півроку, в травні 1783-го, у Етьєна Моріса Фальконе стався апоплексичний удар, який привів до паралічу. У наступні десять років скульптор був прикутий до ліжка. Догляд за ним здійснювала Марі Анн Колло, яка на той час вийшла заміж за сина скульптора П`єра Етьєна Фальконе. 24.01.1791 у Парижі обірвалося життя великого майстра.

У Фальконе була дивовижна доля. Приїхав до Росії, створив геніальний пам`ятник, поїхав і помер. Зараз у Франції він майже забутий. Зате в нашій країні цього скульптора пам`ятатимуть завжди, адже його руками створений символ російської держави. Вершник на коні. Людина, яка приборкала стихію.