Французький романтизм: особливості та загальні характеристики

Французький романтизм був одним з ключових напрямків у літературі XIX століття. У цьому відношенні Франція задавала тон в Європі. Її письменники і поети користувалися заслуженим авторитетом на міжнародній арені. Романтизм панував на початку століття. В першу чергу, він асоціювався з працями Віктора Гюго, Олександра Дюма, Теофіля Готьє, Франсуа де Шатобріана. У цій статті ми дамо його загальну характеристику і розповімо про особливості і головних творів цього напрямку.

Передумови появи літературного напряму

Французький романтизм з`явився після того, як суспільство на рубежі XVIII-XIX століть піддалося глобальної ломки. Основною подією стала Велика французька революція. Бурхливі події в політичному і суспільному житті країна переживала три десятиліття поспіль. За цей час скидають королівську династію Бурбонів, в країні розгортається Громадянська війна, потім Республіка виявляється скинута, а Бурбони повертають собі владу.

Все це вплинуло на розвиток літератури, в тому числі на формування французького романтизму. Для публіцистичних і художніх творів вирішальне значення мало переосмислення підсумків усіх цих подій, наслідків революції.

Теоретичне обґрунтування

Зародження французького романтизму пов`язане з такими іменами, як Анна де Сталь і Шатобріан. У формуванні естетики самого напрямку роль зіграв трактат де Сталь під назвою "Про літературу, розглянуту у зв`язку з громадськими установами". Він побачив світ у 1800 році.

Даючи загальну характеристику французького романтизму, варто відзначити, що саме в цій роботі вперше була сформульована ідея прогресивної еволюції. Автор виступає за розвиток творчості, яке повинно відбуватися на тлі змін в суспільстві.

У 1802 році з такою ж ідеєю виступає Шатобріан в "Генії християнства". У своєму трактаті "Досвід про революції", написаному п`ятьма роками раніше, він розмірковує про те, яким повинен бути образ романтичного героя. Шатобріан стверджує, що революція закладена в людині природою, вона ототожнює його нездатність задовольнятися існуючим навколо станом речей. В цьому плані велике значення для письменника набуває вчення про природу і цивілізації Руссо. У ньому філософ зазначав, що вважає вільним людини тільки в його природному стані, при цьому у Шатобріана втеча від цивілізації набуває однозначно індивідуалістичний відтінок.

В результаті в ранньому французькому романтизмі з`являється страждаюча і самотня особистість, яка ніде не може знайти ні розради, ні спокою. Одним з перших зразкових романтичних героїв у світовій літературі стає Рене з однойменної повісті Шатобріана. За це його називають основоположником французького романтизму. Рене-класичне втілення світової скорботи.

Другий етап

У 19 столітті французький романтизм продовжує розвиватися. Його другий етап пов`язаний з реставрацією, яка припала на 1815-1830 роки. Реакція, що настала в суспільстві, відбилася і на романах.

Головним фактором, що почав визначати літературну політику, стає протиставлення класицизму і романтизму. У цьому контексті класицизм стає офіційно визнаним мистецтвом, яке перетворюється на зброю політичної боротьби. Французький романтизм 19 століття-це література майбутнього, яка міцно асоціюється з оновленням. При цьому в його рамках оживають містичні та релігійні тенденції.

З 1820 роках у Франції видаються журнали, на сторінках яких в полеміку вступають знавці нового літературного напряму. У 1827 році всі найзначніші автори того часу об`єднуються в групу "Сенекаль". До неї входять Віктор Гюго-глава французького романтизму, Альфонс де Ламартін, Альфред де Віньї, де Мюссе. Вони об`єднуються навколо досліджуваного поняття, яке їм здається символом нового мистецтва, яке повинно стати мистецтвом свободи і правди.

Зародження історичного роману і розквіт драми

Розповідаючи коротко про французький романтизм, варто відзначити, що однією з його відмінних рис став історичний роман. З цим часом пов`язаний розквіт історіографії. Гізо, Тьєррі, Меньє, Тьєр виступають з ідеєю закономірності, яку активно підтримують багато інтелектуалів того часу. Особливе світорозуміння і світогляд французьких романтиків формує нову філософію історії.

Наслідком цього стає зародження історичного роману, яке відбувається в 1820 роки. Це одна з головних особливостей французького романтизму. Слідом розквітає драма.

Своєрідним маніфестом стає Передмова до драми "Кромвель", яке пише глава французького романтизму Віктор Гюго. У ньому він формулює ключові принципи нової драми, а також п`ять основних принципів самого романтизму. На думку Гюго, ці принципи полягали в праві автора поєднувати в одному творі класичне з трагічним, а потворне з прекрасним. Він виступав проти правил "трьох єдностей", вимагав дати письменнику абсолютну свободу у виборі художніх прийомів і засобів. Також виступав за локальність і місцевий колорит у текстах, дотримання достовірності.

Третій етап

Говорячи коротко про французький романтизм в літературі на третьому етапі, потрібно згадати, що його головними дійовими особами стають Жорж Санд і Віктор Гюго.

Гюго-відомий поет і романіст, зіграв вирішальну роль в громадському русі у Франції того часу і розвитку літератури. На вершині кар`єри він опинився в 1820-1830 роки, коли випустив наробили багато шуму соціальні романи. Він виступав в ролі реформатора поезії французького романтизму, пропонуючи принципово нові теми і ритми, які давали більше простору, звільняли від формальностей.

Розроблена ним схема розвитку драми руйнувала існуючу до цього естетику класицизму. Панівних раніше уявлень про непохитність естетичного ідеалу і художніх форм, за допомогою яких він міг бути виражений, більше не існувало. Гюго довів, що поява романтизму обумовлено історичною ситуацією.

У його драмах "Ернані" і "Маріон Делорм" складається особливий тип конфлікту, характеру, композиції, проблематики і мови, які і складають основу своєрідності французького романтизму. Розвиває свої ідеї він в драматичних постановках "Рюї Блаз" і "Король бавиться".

Вершиною його творчості для багатьох стає роман під назвою "Собор Паризької Богоматері", закінчений ним у 1831 році. Також естетичні принципи романтичного письменника була озвучені в найвідоміших творах - "Дев`яносто третій рік", "Трудівники моря", "Знедолені", "Людина, яка сміється". Всі вони, за винятком "Трудівників моря", є переважно історичними, незважаючи на тематичну, тимчасову та проблемну специфіку. Події, які лягають в основу їх сюжетів, Гюго розглядає з позицій вселюдських понять, протиставляючи ненависть любові, а зло-добру.

За допомогою історичного колориту і в пізньому французькому романтизмі він передає живий і впізнаваний вигляд описуваної ним епохи.

Прекрасне і жахливе

Цей роман, мабуть, найвідоміший у творчості автора. На перший план в ньому виходить образ собору, який народ створював протягом багатьох століть. В результаті він став символом не тільки релігійного, а й історичного, і філософського початку. У системі персонажів трьома головними героями є Вулична танцівниця та циганка Есмеральда, дзвонар Квазімодо та священик Клод Фролло.

В образі Есмеральди яскраво проявився французький романтизм в мистецтві. Це відродження інтересу до особистості людини, що стає однією з головних рис Ренесансу. Письменник застосовує контраст, щоб відтінити краса Дівчата на тлі представників соціального дна, в зображенні яких використовує гротеск.

Головним антагоністом Есмеральди стає архідиякон собору Фролло. Його можна охарактеризувати як середньовічного аскета, який прагне придушити в собі живі почуття, зневажає звичайні людські радості. Однак любов до Есмеральди змушує його кардинально переглянути свій погляд на світ. Виявляється, що він не в силах впоратися з собою, що змушує його встати на шлях злочину, одягаючи дівчину на страждання і загибель. Відплата Фролло наздоганяє в особі дзвонаря Квазімодо, який, по суті, є його слугою. При створенні його образу Гюго ще раз звертається до гротеску. Описуючи потворність його фігури і обличчя, які навіть викликають відвертий сміх у оточуючих, автор демонструє разючий контраст його внутрішнього і зовнішнього світів. Квазімодо теж полюбив Есмеральду, але не за її зовнішність, як Фролло, а за душевну доброту. Коли душа дзвонаря пробуджується після багаторічного сну, виявляється, що вона прекрасна. Квазімодо, який за своїм зовнішнім виглядом більше схожий на звіра, в душі виявляється справжнім ангелом.

Фінал роману Гюго схожий на шекспірівську трагедію. Квазімодо скидає з дзвіниці Фролло, потім проникає в склеп, де гине поруч з тілом страченої Есмеральди.

У цьому історичному романі однією з головних цілей Гюго стає прагнення передати атмосферу того часу і дух історії. Однак, на відміну від Вальтера Скотта, якого називали батьком історичного роману, француз не ставить в центр розповідь будь-яку значущу подію. Реальні історичні персонажі стають другорядними, поступаючись місцем придуманим героями. Саме в них він знаходить протиріччя часу, простежує рух тенденції руху до майбутнього.

У своєму романі Гюго демонструє боротьбу людини з роком, успадковуючи в цьому досвід давньогрецької трагедії. При цьому талант французького письменника дозволяє йому створити твір, багатший за змістом, ніж випливає з ідеї, яка лягла в основу самого роману. Розширення задуму пов`язано з появою у Гюго образу народу. Це багатоликий і строкатий натовп, який автор малює з вражаючим талантом і майстерністю.

Живопис

Природно, романтизм у Франції проявлявся не тільки до літератури, а й в інших сферах культури. Всесвітню популярність отримали художники цього періоду, що стали яскравими представниками даного напрямку.

Теодор Жеріко-уродженець Руана. З`явився на світ в 1791 році в заможній родині. Малювати почав рано, в 1808 році закінчив ліцей, ставши учнем Карла Верне, відомого в той час живописця. Однак незабаром молодий чоловік зрозумів, що стиль вчителя йому чужий. Він почав займатися в іншої знаменитості-П`єр-Нарсіса Герена.

Навчаючись у двох яскравих представників класицизму, Жеріко при цьому не став їх послідовником. На багатьох справляють враження його ранні твори, які патетичні, виразні і максимально наближені до життя. У них можна відразу вгадати, як автор оцінює навколишню дійсність. Яскравий приклад-полотно "Офіцер імператорських кінних єгерів під час атаки" 1812 року.

Багато твір Жеріко створювалися в період, коли в зеніті слави у Франції перебував Наполеон. Багато сучасників схилялися перед імператором, який зумів підкорити більшу частину Європи. У такому дусі написана і ця картина. На ній зображений солдат, що скаче в атаку. Його обличчя виражає відвагу, рішучість і безстрашність перед лицем ймовірної загибелі. Вся композиція виглядає дуже емоційно і жваво. У глядача створюється повне відчуття присутності на полі бою.

Добре відома картина Жеріко "Повернення з Росії", яка описує бредуть по засніженому полю солдатів французької армії, які зазнали поразки у війні 1812 року. У цьому творі вперше з`являється тема боротьби людини зі смертю. Розвиток вона отримує на найвідомішій картині художника "Плоту "Медуза". Він її написав в 1819 році, виставивши в паризькому Салоні. На полотні зображені люди, які ведуть відчайдушну боротьбу з морською стихією.

Сюжет заснований на реальних подіях. Влітку 1816 року фрегат "Медуза" зазнав аварії біля берегів Африки, наткнувшись на риф. З 149 осіб, які перебували на борту, в живих залишилися тільки 15. Подробиці аварії стали відомі завдяки інженеру Корреару і хірургу Савіньї, які були в числі врятувалися пасажирів фрегата. Повернувшись до Франції, вони детально описали трагічну подорож.

На картині Жеріко ми можемо спостерігати пластичні, динамічні і виразні образи. Домогтися цього художнику вдалося тільки завдяки довгій і копіткій роботі. Це шедевр французького живопису, в якому багато хто бачив відображення революційних ідеалів.

Архітектура

В архітектурі відмітна особливість романтизму стає поява принципово нових матеріалів, конструкцій і будівельних методів. До початку XIX століття все більшого поширення у Франції та Англії отримують металеві конструкції. Для початку їх починають застосовувати в інженерних спорудах.

Широко використовується метал після появи дешевої технології отримання заліза.

Творча проблематика романтизму виявляється значно складніше тієї, що була в класицизмі. На перших порах він носить індивідуальних характер, пропагуючи повну творчу свободу.

Класичною спорудою досліджуваного стилю стає оранжерея ботанічного саду в Парижі. У ній проявилося своєрідність французького романтизму. Вона була зведена в 1833 році, ставши, по всій видимості, першою спорудою виключно зі скла і заліза. Трохи пізніше будується подібна оранжерея в парку Ледницкого замку.

Скульптура

У той же час романтизм отримує розвиток в скульптурі. Романтичні віяння з`являються в кінці періоду Реставрації. Вони не підкоряються існуючим раніше естетичним поглядам, суперечать основним засадам скульптури, йдуть на поступки новому Часу.

Більшість скульпторів використовує нові стилі і практики, як і живописці того часу. Правда, в результаті обходиться без академічного порядку. Чисто романтичного напрямку в скульптурі дотримуються тільки одиниці. Решта намагаються знайти компроміс з класицистами, які поважають і наслідують антикам.

Серед таких представників золотої середини можна відзначити Жан-Жака Прадьє. Одним з його найвідоміших творів є скульптурна група "Сатир і вакханка". Представлення цієї роботи викликало справжній скандал, так як багато дізналися в персонажах самого скульптора і його колишню коханку.

Музика

Романтизм в музиці панував приблизно з 1790 по 1910 роки. У цей період твори, які ставилися до цього напрямку мистецтва, сприймалися слухачами як найбільш емоційні і палкі. Композитори прагнули за допомогою музичних засобів висловити багатство і глибини внутрішнього світу людини. Музика в той час стає індивідуальною і рельєфною. Розвиток отримують різноманітні пісенні жанри, в тому числі балада.

Вважається, що безпосереднім попередником романтизму у французькій музиці був композитор Луїджі Керубіні.

Серед найвідоміших французьких романтиків потрібно відзначити автора романсів, оркестрових, творів і опери "Кармен" Жоржа Бізе. Про нього говорили, що він володіє дивовижним талантом нюансувати силу звуку, передаючи йому особливу і унікальну співучість. З різною рельєфністю він огортав мелодію гармонією прозорого супроводу.

Ще одним яскравим представником цього напрямку був Гектор Берліоз. Він вважається творцем романтичної програмної симфонії. Його нововведення в області гармонії, форми та інструментування створили справжню революцію в класичній музиці того часу.

У 1826 році він пише знамениту кантату "Грецька революція", яка стає відкликанням на боротьбу греків за свою незалежність від Османської імперії. У 1830 в дні Липневої революції в Парижі звучить оброблена ним для оркестру і хору "Марсельєза".

Його програмним романтичним твором стає "Фантастична симфонія". У ній він відображає суб`єктивні переживання художника, тема нещасливого кохання в рамках цього музичного твору набуває значення трагедії про втрачені ілюзії.