Художнє читання: поняття, принципи та основні засоби передачі почуттів

Уміння якісно подати друкований текст виразним художнім читанням завжди відрізняло людей культурних і творчих. Незважаючи на те що читець, передаючи написане, нічого не додає від себе і може допустити по відношенню до задуму автора тільки голосові імпровізації, від того, як він поставиться до свого завдання, залежить дуже багато, і перш за все те, як автор буде зрозумілий слухачем.

Поняття і основні принципи художнього читання

Мова-це один з найважливіших ресурсів комунікації між людьми, що передається і сприймається в момент спілкування одночасно всіма учасниками розмови. Однак мова, виголошена спонтанно, сильно відрізняється від мови " читається», якщо до процесу підійти з одним лише старанням донести інформацію. Ключове правило художнього читання ще в минулому столітті було запропоновано російським лінгвістом Іллею Чернишовим, який сказав, що читати треба так, немов говориш – тобто-жваво і переконливо.

У читанні виразному, як і в мовної імпровізації, повинні бути присутніми 3 обов`язкових моменту:

1. Почуття, воля читця і думка, яку він прагне донести, повинні виступати в єдності. Це говорить про те, що, озвучуючи вкладену в текст емоцію і випускаючи її у вигляді інтонації, читець одночасно підносить слухачеві і своє особисте ставлення до вимовного.
2. Читаючи текст, людина переслідує ту ж мету, що і розмовляючи з ким – небудь-йому важливо, щоб слухач сприйняв інформацію в тому ж контексті, в якому він сам осмислив її.
3. Виразне читання має всі переваги невербальної передачі внутрішнього сенсу. Навіть добре зроблений аудіозапис передає весь спектр активної, живої мови читця, включаючи жестикуляцію в "потрібних" місцях і голосові модуляції. Що ж стосується артистичної гри на глядача, то тут в хід йдуть всі засоби художнього читання.

На думку Станіславського, слову плоскому, позбавленому "подвійного дна" (підтексту), не місце на сцені або в художньому середовищі. Творчість артиста тільки тим і творчість, що слова воно запозичує у письменника, а змістом насичується від виконавця. Саме тому художнє читання (або декламацію) відносять до усних форм мови, хоча вони і позбавлені головного аспекту вільного слововиявлення-імпровізації.

Художнє читання-це мистецтво

Художнє читання в мистецтві визначається як інтерпретація продукту художньої діяльності первинного характеру в ході артистичного виконання. Первинний продукт творчої праці (письменницький твір) вже сам по собі є самостійним видом мистецтва, тому будь-яка його трактування, від гри зі сцени до виразного читання, вважається вторинним втіленням.

Найчастіше усні виразні засоби художнього читання-це єдиноможлива творча передача тексту з тим, щоб сенс його і структура не були втрачені безповоротно. Прикладом тому виступають твори Тургенєва, Гоголя, Фета та інших письменників і поетів, настільки тонко і чуттєво передають характер образів природи і людей через описові психологізми, що зробити це шляхом візуального мистецтва просто неможливо.

Всі виразні засоби художнього читання (а це інтонації, паузи, темп, ритм і ін.) вельми близькі до акторської гри, проте не є нею, оскільки тут не присутній моменту перевтілення (занурення) в героїв. Читець немов з боку спостерігає за тим, що повстає перед ним зі сторінки книги, описуючи не тільки події, що переплітаються в сюжеті, а й портрети героїв, пейзажі, на тлі яких розвиваються дії, внутрішні переживання персонажів. Це дозволяє слухачеві перейнятися повнотою картини, не відволікаючись на видимі образи і візуалізуючи їх у власному трактуванні на підставі " заданих параметрів».

Оскільки метою художнього читання завжди є повна і безумовна передача думки автора твору, творча складова роботи читця дотримується строгих меж допустимої імпровізації. Дбайливе ставлення до оригінального тексту-одне з найважливіших правил етики для будь-якого професійного читця.

Усні засоби виразного читання

Складність такого жанру, як художнє читання, полягає в неможливості використовувати в повній мірі весь обсяг допоміжних засобів, якими володіють актори класичного театру. Весь набір інструментів, якими майстер художнього слова змушений оперувати перед глядацькою масою - це його голос, техніка мови, жестикуляція.

Як актор або актриса засобами художнього читання передають емоції, вкладені в твір автором? Набір інструментів, якими майстер може оперувати перед глядацькою масою, невеликий. Однак в цьому комплекті переваг укладені всі необхідні читцеві виразні засоби мистецтва художнього читання. Всього їх п`ять:

1. Інтонація (»мовні фарби") – включає в себе все розмаїття можливостей голосу актора, передають почуття і особисту оцінку читця щодо конкретних епізодів твору. Інтонація повинна нести високу тембральну насиченість, варіативність, володіти пластикою і природністю.
2. Паузи логічні-відокремлюють групи слів або фраз за принципом їх логічної закінченості.
3. Паузи психологічні-покликані посилити емоційне навантаження даного фрагмента дії, надати епізоду психологічну глибину – спонтанність, наситити сцену чуттєвим відображенням переживань героїв.
4. Темп-визначає швидкість мовного потоку, регулюючу всі необхідні прийоми інтонацій, тривалість пауз, зростаючу або знижується динаміку передачі розповіді.
5. Ритм-організовує манеру і передачу твору в цілому, гармонізуючи активні і пасивні перепади мовної подачі з тим, щоб утримувати постійний інтерес глядача.

Такі виразні засоби мистецтва художнього читання, як темп і ритм, постійно між собою взаємодіють. У моменти додання ритму інертності темп читання сповільнюється (гасне), і навпаки, коли ритм стає енергійним, темп також прискорюється.

Невербальні засоби художнього читання

Серед необхідних прийомів, використовуваних професійним читцем, пластичний супровід мовної передачі відноситься до розряду найскладніших. За словами письменника В. Аксьонова, пластика як один з найяскравіших прикладів засобів художнього читання є невід`ємною частиною художнього мовлення, додатково виражає ставлення читця до сюжетних поворотів, поведінки і образів героїв.

Пластичний виклад смислового навантаження твору складається з декількох доданків:

1. Міміка-по суті, це ті ж інтонації, тільки передаються не голосом, а рухами лицьової мускулатури. Оскільки міміка відображає дійсне ставлення читця до того, що він промовляє в даний момент, Виконавцю важливо зрозуміти всі приховані мотиви автора і прийняти їх як свої власні.
2. Жестикуляція – при тому, що кожен жест виконавця повинен бути «до місця» і обов`язково репетиція, необхідною умовою використання даного прийому є невимушеність. За допомогою виразних рухів рукою або своєчасного похитування голови створюється потужний ефект емоційного впливу на слухача, який підсилює враження від мови актора.
3. Рухи, переміщення-ресурси механічного пересування по сцені у актора розмовного жанру дуже обмежені, тому йому необхідно максимально вкладатися в кожен свій крок або поворот корпусом. Вміло поєднуючи жести, міміку і руху, Виконавець створює на сцені ілюзію розгорнутого простору, робить уявлення масштабним, різноплановим.

Після того як актор засобами художнього читання зумів передати або посилити будь-яку сцену, він повинен Тимчасово дозволити собі "затихнути", зняти напругу зі свого монологу, трохи "розслабити" глядача. Якщо цього не робити, то ритм виступу буде порушений, а сюжет оповідання виявиться перезавантажений зайвою емоційністю.

Важливі умови для вдосконалення усного мовлення

Постановка навичок художнього читання в дорослому віці пов`язана з багатьма перешкодами усталених порушень дикції, тому перенавчання має на увазі перш за все зміна сприйняття людиною своєї мови, а вже потім-виправлення дефектів. Робота над мовними недоліками займає багато часу і включає в себе три види вправ:

• читання скоромовок;
• дихальні вправи;
• запис своєї промови на диктофон і прослуховування записаного.

З усіх відомих скоромовок майбутній читець повинен вибрати не більше п`яти, що даються йому з особливою працею, і опрацьовувати їх буквально по складах, домагаючись бездоганного вимови при високому темпі мови. Поступово можна переходити до промовляння текстів, складених з великої кількості (10 і більше) скоромовок, які об`єднують найскладніші для вимови словоформи.

Слабка діафрагма – причина нестачі повітря при читанні довгих речень. Є однією з основних перешкод на шляху до сцени або кафедрального помосту лектора. Людина, щоб встигнути зробити вдих, змушений частити фразами і робити непотрібні паузи, що ускладнює сприйняття його мови аудиторією. Допомогти виправити цей недолік покликані дихальні вправи для щоденних тренувань вдома:

• надування кульок по 3-5 штук поспіль;
• протягування голосних звуків (всіх по черзі) на видиху до повного звільнення легенів від повітря;
• застосування методу "глибокого дихання" - спочатку робиться глибокий вдих животом, потім повітря повільно переміщається в грудну клітку, розпираючи легені до межі, а після цього слід протяжний повний видих.

Час від часу домашні заняття з художнього читання проводяться при включеному диктофоні. Прослуховуючи свій голос в запису, людині простіше абстрагувати його від своєї особистості і побачити явні недоліки мови, що вислизають від уваги при повсякденному спілкуванні.

Невиразна мова-ворог дикції

Деякі читці при всьому своєму старанні не можуть домогтися уваги слухача через невиразною, нерозбірливою мови при тому, що з диханням у них все в порядку і вимова окремих звуків також не викликає проблем. Якщо дана проблема не пов`язана з вродженою патологією або розвитком складного захворювання, боротися з нею можна за допомогою нескладних артикуляційних вправ:

• відкривши рот, потрібно посувати нижньою щелепою з боку в бік – потім-вперед і назад;
• перехрестивши на грудях зап`ястя і нахилившись вперед, протягнути будь голосний звук в найнижчій октаві, потім, розігнувшись, зробити паузу і повторити вправу з іншим голосним звуком;
• зімкнувши зуби, мовою доторкатися по черзі до правої і лівої внутрішньої сторони щік.

Серію вправ проводять 5-6 разів протягом дня і обов`язково-напередодні публічних читань (виступів, лекцій).

Читання педагогічне

Метою художнього читання на будь-якому етапі виховання і навчання дитини є залучення його до естетичного і гуманного світу літератури. Щоб донести до учня сенс твору і красу складу, унікального для кожної книги, педагог повинен сам бути пристрасним шанувальником друкованого слова і горіти ідеєю втілення сухого тексту в живу мову.

Однак, на відміну від актора розмовного жанру, вільного у виборі теми для свого виступу, педагогу доводиться мати справу з обмеженим списком літератури, схваленим програмою і розрахованим на певну вікову категорію слухача. Піднесення вчителем твору ніколи не носить характер безперервного прочитання тексту, але обов`язково містить паузи, під час яких роз`яснюються складні моменти дій, аналізуються вчинки і поведінку героїв.

Величезним значенням для правильного розуміння твору учнями є художнє читання оповідань в різних інтерпретаціях. При цьому школярам пропонується зробити висновок, в якому варіанті "озвучування" вже знайомої їм речі ясніше вимальовуються характери героїв, краще проступають ті чи інші образи.

Виразне читання в середній групі дитячого садка

У 5-річному віці дитина вже не просто вловлює емоційний фон читається йому казки, а й може щиро переживати за героїв, виділяти серед них позитивних і негативних персонаж. Тексти для художнього читання в середній групі підбираються змістовні, з великою кількістю дійових осіб, кожне з яких грає в творі характерну для нього роль (заєць-боягуз, хитра лисиця, Злий Вовк).

Вихователю важливо голосовими модуляціями підкреслити індивідуальність кожного героя, зробити його незабутнім. Велику роль в тому, щоб порушити інтерес дітей до твору, грають грамотно підібрані темп і ритм читання, дотримання логічних акцентів і виразних пауз. Ті фрагменти тексту, на які слід звернути увагу дітей, вихователь прочитує повільно і переконливо, а епізодичні моменти промовляє своїм звичайним голосом і трохи швидше розмовного темпу.

При підготовці до заняття вихователь повинен заздалегідь розібрати текст, позначивши ті слова або словоформи, які будуть важкі для розуміння аудиторією. Грамотна подача складних слів, супроводжувана жестикуляцією і мімікою, допоможе дітям вловити сенс незнайомих виразів і навіть висловити свої припущення про їх значення.

Програмні завдання для дошкільнят

У підготовчій групі дитячого садка вихователь продовжує знайомити дітей з малою художньою прозою, закріплюючи в пам`яті дошкільнят такі поняття, як лічилка, прислів`я, приказка, казка, скоромовка, розповідь. Приділяється достатньо часу вивченню структури і оформлення книги: що таке зміст? Ілюстрація? Як позначаються глави, сторінки?

Кожне прочитане вихователем твір тепер аналізується з точки зору позитивності або негативності героїв. Оцінюються вчинки персонажів ("а ви б як вчинили на його місці?"), створюються альтернативні варіанти розвитку подій знайомих казок ("а якби Котячий будинок встигли загасити, що тоді було б?»). Формуються навички використання епітетів, порівнянь, образних виразів.

У підготовчій групі дитини ближче підводять до такого жанру, як поетична лірика « "Весняні води" Тютчева та ін.), де багато уваги приділяється описам природи, вихвалянню красот Батьківщини. Поетичні звороти, що застосовуються відомими майстрами слова для унікальної передачі образів, розширюють кругозір і словниковий запас дошкільника.

Виразне читання в підготовчій групі

Прослуховування і розучування віршів формує у дошкільника почуття темпу і ритму, розширює його словниковий запас, робить мова грамотною, а дикцію-чіткою. Віршовані конструкції сприймаються дитиною легше, ніж проза, але вони мають ряд особливостей, на які слід звернути увагу дошкільника для кращого розуміння їм поетичної форми:

• у вірші слова йдуть в певному ритмічному порядку, з чергуванням ударних і ненаголошених складів;
• ритмічність вірша визначається грамотно дотримуваними паузами;
• вірші-це емоційно забарвлені конструкції, що вимагають зміни темпу, динамічного розвитку і використання багатої палітри живого звучання;
• читати вірші потрібно звучним і чистим, в міру глибоким голосом, сила якого повинна неодноразово змінюватися в міру посилення або ослаблення емоційного забарвлення твору

Художнє читання в підготовчій групі займає дуже важливе місце в навчанні майбутнього школяра, адже саме в цей період дитина здатна оцінювати не тільки зміст тексту, а й краса складу і важливість правильної передачі авторської думки.

Відомі педагоги зі світовим ім`ям, наприклад, Костянтин Ушинський, застерігали і застерігають батьків і викладачів від примусу дошкільника до механічного розучування віршів і фрагментів прози. За словами російського педагога і письменника, тільки поглиблене вивчення тексту, знаходження в ньому авторської задумки і аналіз поведінки героїв сприяють кращому запам`ятовуванню твору і грамотному переказу.