Цікаві факти про картинах. Шедеври світового живопису. Картини відомих художників

Багато картин відомих художників зберігають в собі цікаві історичні факти їх створення. Дізнаємося про них детальніше.

Вершиною експресіонізму експерти назвали полотно Вінсента Ван Гога "Зоряно" (1889 рік). Але сам автор відніс її до розряду вкрай невдалих робіт, оскільки його душевний стан на той момент було не найкращим. Отже, п`ять цікавих фактів про відому картину.

Сварка друзів

Картина з`явилася після серйозної сварки з другом Полем Гогеном, який приїхав до Ван Гогу для обміну досвідом і плідної співпраці. Психічне захворювання знову загострилося, на піку емоційного зриву він відрізає частину Свого вуха і несе його в бордель до знайомої повії. Таке робили з Биком, поваленим матадором. Брат Тео змушений був відвезти нещасного в клініку для душевнохворих. Там експресіоніст і створив знамениту картину.

"Зоряно" створена уявою художника. Тому дослідники марно намагалися визначити намальоване сузір`я. Для художника на прохання брата була виділена окрема кімната, в якій він міг створювати свої шедеври, на вулицю ходити йому забороняли.

Побачив невидиме

Загострення душевної хвороби і тонке сприйняття світу дозволили йому побачити і зобразити турбулентність. За часів життя Ван Гога розгледіти вихрові потоки було неможливо. Однак до нього подібне явище зміг побачити геніальний Леонардо да Вінчі.

Картина в очах художника була не найкращою його роботою, пересічною, оскільки він вважав за краще працювати з натури. Вона була виставлена на показ, сам Ван Гог сказав, що її мета в тому, щоб показати світу, як не треба зображати нічний пейзаж. Але експресіоністи вважали головним прояв почуттів, тож "Зоряно" стала для них іконою стилю.

Художник написав ще одну картину з такою назвою. Пейзаж вийшов чудовим, тому байдужих цінителів вона обійшла стороною. Ван Гог писав братові:

"Чому ж яскраві зірки на небі не можуть бути важливішими чорних крапок на карті Франції? Так само, як ми сідаємо на поїзд, щоб дістатися до Тараскона чи Руана, також ми вмираємо, щоб дістатися до зірок».

Сумно, адже за життя художнику вдалося продати тільки одну картину. Такі цікаві факти про "Зоряно".

"Три богатирі"

Ця картина створювалася Васнецовим протягом 27 років. Величезне полотно супроводжувало художника та його родину під час переїздів з Москви до Києва, де він працював над фресками Володимирського собору, а влітку з міста в село. Цікавим фактом про картину "Три богатирі" можна назвати те, що автор зміг через кілька десятиліть завершити роботу завдяки Василю Полєнову, який відмовився приймати в дар розпочатий маслом перший начерк до тих пір, поки не буде написана великомасштабна версія.

Збірний образ героїв

Ці російські богатирі жили в різний час, тому вийшов збірний образ героїв. Задумкою художника була ідея про богатирів-захисників, які вийшли в дозор, щоб дізнатися, чи не ображає хто кого. В історичному музеї йому дозволили брати старовинні обладунки, які допомогли йому створити фольклорних героїв.

Добриня Микитович, згідно билин, є боярином або родичем князя. Дослідники бачили його прототип у дядька князя Володимира Червоне Сонечко. Але насправді персонаж Добриня ввібрав в себе риси родичів і самого автора.

Ілля Муромець, згідно билинному епосу, був старим козаком і селянським сином. Історики відшукали кілька прототипів. Один з них-святий старець, що спочиває в Києво-Печерській Лаврі. По билинах, Ілля на заході сонця життєвий шлях пішов помирати в монастир. Києво-Печерський богатир мав прізвисько Чоботок. Справа в тому, що він зумів відбитися від супостатів одним чоботом. Натурниками художника стали візник і селянин.

У билинах Альоша Попович-син Ростовського попа, який відрізнявся хитрістю. У літописах значиться дружинник князя на ім`я Олександр Попович, він і став його прототипом. Джерела висувають дві версії часу його життя: початок або кінець XI століття або XIII століття, в якому він бився з татаро-монголами. Альоша Попович володіє зовнішністю сина Сави Мамонтова, який був другом Васнецова і меценатом.

Атрибути героїв

На шиї у Добрині висів натільний хрест з ножем, яким він убив, згідно з легендою, Змія. Фольклористи-сучасники вважали, що Васнецов хотів провести паралель і зобразити боротьбу селянства з язичництвом, за яку виступали князь Володимир зі своїм дядьком Добринею. Але Васнецов зобразив хрест-енколпіон з реліквією. Його носили як прикрасу і оберіг поверх одягу.

В руках у Добрині Микитовича меч, який підкреслює його приналежність до військової знаті. На голові шолом у вигляді грецького Ковпака, запозиченого з Візантії. Він писався з експоната (XIII століття) Збройової палати, що знаходиться у Московському Кремлі. Імовірно, він потрапив до Москви в XV столітті, а привезла його візантійська царівна Софія, видана за Івана III. Родич князя одягнений в дорогі парчеві одягу і обладунки. Поверх кольчуги надіта броня зі сталевих пластин. У Стародавній Русі знати ними розплачувалася за придбання землі.

У XVI столітті найпопулярнішим типом шолома був шишак (на Іллі Муромці). Для додаткового захисту іноді використовувалися шеломи, їх надягали поверх.

Згідно Никонівського літопису, за перемогу над ворогами князь нагородив Олексія Поповича гривнею. Вперше на Русі юшман-пластинчастий обладунок-був згаданий в середині XVI століття. Він був привезений з Персії. Складний лук складається з дерева різних порід. Верх стріли фарбували в різні кольори, щоб швидше відшукати потрібну, наприклад, для того, щоб пронизати ворога, одягненого в броню, або для ураження його коня. Альоша Попович в похід взяв гуслі, що вказує на його любов до музики.

На передньому плані художник зобразив молоду поросль, як знак спадкоємності поколінь. За героями можна побачити кургани. Це данина тим, хто так само, як і сьогоднішні справжні герої, захищав рідні рубежі.

Цікаві факти про картину "Знову двійка"

Дане полотно дуже відомо і сьогоднішнім школярам. Оскільки в загальноосвітній програмі є пункт про опис картини. Сюжет простий і зрозумілий, але багато хто не знає цікавих фактів про полотно. Виявляється, картина Федора Решетнікова "Знову двійка" входить до трилогії його творів. Першим твором триптиха є полотно "Прибув на канікули". Автор написав його в 1948 році. На картині зображений юний СУВОРОВЕЦЬ, який приїхав до рідних погостювати. Хлопчик дуже радий віддати дідові честь як головнокомандувачу, показуючи тим самим, що він задоволений своїм становищем.

Наступну картину художник вирішив написати в школі, зробивши головним героєм відмінника. Для цього він попросив вчителя дозволу сісти в потрібному йому місці і написати з натури. Учитель викликав відмінника і попросив його відповісти на просте запитання досліджуваної теми. Однак хлопчик не зміг зібратися з думками, йому стало за це соромно, і він опустив голову. Справа в тому, що він прийняв художника за перевіряючого.

Зміна задуму

Тоді Федір Павлович вирішив змінити задум і зобразити двієчника, тільки дію сюжету перенести в будинок. Головну роль він відвів своєму сусідові-юному воротареві. Тільки він не став йому розкривати подробиць щодо назви картини. Складність під час написання картини полягала в собаці, яка відмовлялася стояти вертикально. Довелося вдатися до хитрості-дати собаці ковбаси, щоб вона хоча б на кілька хвилин залишалася в потрібній позі. Якщо подивитися уважніше, на задньому плані зображена перша картина триптиха. "Знову двійка" написана в 1952 році.

Третя картина

Останньою картиною трилогії є "Переекзаменування", написана в 1954 році. Дія переноситься з міста в село. Хлопчик сидить за столом і готується до нової здачі іспитів. Видно, як він нещасливий, адже йому доводиться вчити уроки, коли друзі гуляють і веселяться. На стіні знову висить одна з картин трилогії, підкреслюючи одну тематику.

Цікаві факти про картину "Мона Ліза"

Вираз обличчя жінки, зображеної на картині, говорить про те, що вона приховує якусь таємницю, яку як і раніше ніхто не в силах розгадати. Знаменита картина знову розпалила пристрасті навколо себе завдяки роману "Код да Вінчі" Дена Брауна. Читачі збиралися сім`ями за круглими столами, щоб швидше розгадати всі засекречені факти, описані в книзі.

Полотно Леонардо да Вінчі знамените і завдяки іншим фактам. Це картина відомого художника, який прославився також своїми роботами з анатомії людини. Полотно написано у своєрідній манері. Проте найцікавіший факт про картину-її частіше за інших крадуть. Ці дані відомі широкому колу людей, але є й інші, менш популярні.

Сім нових фактів

Також цікавими фактами про шедевр світового живопису є наступні:

1. Назва полотна "Мона Ліза" має помилку в правописі. "Мони" у перекладі з італійської означає "Мадонна". Кого зобразив Леонардо да Вінчі на полотні досі невідомо. Деякі вважають, що це був автопортрет в жіночому образі. Але більшість вірить, що зображена дівчина-Ліза Герардіні-мати двох синів.
2. Світовий шедевр образотворчого мистецтва пошкоджений. У нього був кинутий камінь з рук Уго Унгаза в 1956 році. З тих пір біля лівого ліктя Мадонни видно пошкодження фарби.
3. Шедевр світового живопису вважається безцінним, тому його неможливо застрахувати.
4. Видно, що на картині жінка без брова. З чуток, фахівці, намагаючись відновити картину, випадково стерли брови. Але деякі вчені вважають, що автор спеціально не закінчив картину, оскільки був перфекціоністом.
5. Картина знаходиться в Луврі в спеціальній кімнаті. За допомогою сучасних технологій приміщенню надали особливу температуру, щоб шедевр зберігався в оптимальних умовах. Сама ж картина укладена в куленепробивне скло. Така кімната коштувала музею понад сім мільйонів доларів.
6. Експерти довели, що на картину нанесено три різних шари. Але невідомо, що зображено на нижніх шарах. Одна з версій-Жінка тримає руку на стільці замість руки.
7. Марсель Дюшан в 1919 році написав копію "Мони Лізи", але домалював їй вуса і борідку.

Цей твір образотворчого мистецтва вважається у світовій класиці неперевершеним шедевром.