Об'єктивність та ілюзії в книзі рудольфа арнгейма"мистецтво та візуальне сприйняття"

Наскільки об`єктивно ми сприймає навколишню реальність? Чи збігається образ нашого світу з картиною, видимою іншими? Що або хто впливає на калейдоскоп наших зорових вражень? Дослідження Рудольфа Арнгейма "Мистецтво та візуальне сприйняття" - повномасштабна наукова праця, яка допомагає зрозуміти механізми та алгоритми візуального сприйняття.

Візуальний світ сьогодні

У сучасному світі спілкування і обмін інформацією все частіше переміщається в медіапростір, а словосполучення "кліпове мислення" стало буденним - все це призвело до того, що статус візуальної оцінки в загальній структурі процесів сприйняття людини змінився. Інтерес до особливостей і закономірностей каналу перцепційного пізнання світу підігрівається появою нових професій і напрямків бізнесу. SEO-менеджери, SMM-менеджери, таргетологи, інтернет-маркетологи, блогери-всі хочуть розібратися в тому, як створювати візуальний контент, що впливає на аудиторію, і зрозуміти, що відбувається, коли людина розглядає ваш макет, бачить ваш проект. А це означає, що актуальність і затребуваність робіт Рудольфа Арнхейма не знижується.

З чого все почалося

У різних напрямках класичної психології процес сприйняття розглядався у всіх аспектах і проявах. Найбільш докладно саме візуальне сприйняття вивчалося прихильниками гештальтпсихології. Макс Вертгеймер, Курт Левін, Вольфганг Келер у своїх роботах пояснювали, як людям вдається осмислювати і інтерпретувати той хаос, який ми називаємо навколишнім світом. Основний постулат гештальтистів-ціле не дорівнює сумі частин, а значно більше своїх складових. Обробляючи інформацію, отриману через візуальний канал, наш мозок генерує ілюзії і створює власні, постійно мінливі світи, що підтверджує динамічність сприйняття. Приклади оптичних або візуальних ілюзій, які часто зустрічаються в Інтернеті і провокують бурхливі суперечки і обговорення, - тільки вершина айсберга в океані зорових образів, що сприймаються нашим мозком. Виявлені закономірності були сформульовані в основних принципах гештальтпсихології:

• закон близькості;
• закон подібності;
• закон завершеності;
• закон безперервності;
• фігура-фон.

Знаючи і вміючи застосовувати ці закони, професіонали можуть прогнозувати вплив візуальної інформації на аудиторію, створювати працюючий інтерфейс.

Психологія мистецтва

Рудольф Арнгейм, будучи учнем М. Вертгеймера і послідовником гештальт-напряму в психології, зосередив свої дослідження в такій області як мистецтво і художнє сприйняття. Понад півстоліття, починаючи з 30-х років двадцятого століття, його роботи привертають увагу мистецтвознавців, естетиків і теоретиків мистецтва. Особливої уваги заслуговує критика модерністського мистецтва, наприклад, таких течій як формалізм, Абстракціонізм і сюрреалізм. Це рідкісне явище в західних роботах з теорії мистецтва так само, як і протиставлення власного бачення фрейдистській естетиці. Великий обсяг емпіричних даних, зібраних в багаторічних експериментах, став основою найбільш популярної книги Рудольфа Арнхейма "Мистецтво та візуальне сприйняття", де його погляди на Образотворче мистецтво викладені найбільш повно.

"Психологія творить очі"

Друга назва книги метафорично пояснює основний посил автора. Візуальне сприйняття не є механічна реєстрація сенсорних елементів-це "схоплювання дійсності", проникливий і винахідливий. Читаючи працю Рудольфа Арнхейма "Мистецтво та візуальне сприйняття", розумієш, що:

Візуальна модель

Будь-яка візуальна модель динамічна. Це саме елементарне властивість на ділі виявляється найзначнішою складовою художнього твору: якщо скульптура або картина не виражають динаміки напруги, вони не можуть достовірно відображати наше життя.

Книга Рудольфа Арнхейма "Мистецтво та візуальне сприйняття" дає зрозуміти, як в художньому творі домогтися необхідної динаміки напруги. Структура тексту і зміст подані так, що будь-який арт-об`єкт або "модель, що має Візуальні межі" можна проаналізувати з точки зору елементів, що створюють цілісний образ:

1. Рівновага: права і ліва сторони, вага елементів, рівновага і людський розум.
2. Обрис: простота стимулу, простота значення.
3. Форма: дихотомія форми та змісту.
4. Розвиток: Дитяче малювання, стадії малювання.
5. Простір: фігура і фон, закони перспективи, межі моделі і зображуваного простору, умови спотворення.
6. Світло: яскравість, тінь, світіння, способи зображення освітлення.
7. Колір: реакції на колір, зовнішній вигляд і виразність кольору.
8. Рух: чим відрізняється відчуття подій від відчуття речей, композиційна "стріла".
9. Виразність: основний зміст сприйняття, вершина піраміди перцептивних категорій.

Коментарі читачів

Робота Рудольфа Арнгейма "Мистецтво та візуальне сприйняття" відгуки серед читачів, які цікавляться даними дослідженням, завоювала різні, але думки сходяться в одному-читати обов`язково всім, чия професійна діяльність пов`язана з візуальними образами. Починаючи читати, пам`ятайте, що це не так "набір лайфхаків про те, як полегшити життя дизайнера" і не чек-лист для створення банера. Це фундаментальна праця, що дає розуміння про особливості та принципи сприйняття.